Uno degli aspetti più divertenti legati all’arte è sicuramente quello di scoprire nuovi artisti, nuove mostre e nuovi stili. Noi di Parmesse ci siamo messi alla ricerca tra numerosissimi artisti emergenti, ecco quelli che hanno catturato di più la nostra attenzione.
Ecco i nostri 5 artisti emergenti
Werner Bronkhorst
Werner Bronkhorst è un artista contemporaneo originario del Sudafrica, ma ora residente in Australia, dove ha affinato la sua arte. Le sue opere, spesso rappresentanti scene non convenzionali di attività umane, mirano a ispirare una visione nuova ed eccitante del mondo.
È noto per i suoi due stili distintivi: dipinti iperrealistici di persone in miniatura su sfondi astratti e disegni al carboncino di auto con testo sovrapposto. Questa fusione di tecniche e concetti crea un’esperienza visiva e concettuale unica nelle sue opere, distinguendosi nel panorama artistico contemporaneo. La sua arte a carboncino si distingue per il testo sovrapposto, che aggiunge un significato più profondo, e trova ispirazione nella sua esperienza di vedere il mondo attraverso gli occhi della figlia.
Rachel Jones
Rachel Jones, artista britannica nata a Whitechapel, East London, ha dedicato la sua carriera all’esplorazione dei concetti di identità, interiorità ed espressione attraverso la pittura, l’installazione e la performance. Grazie alla sua capacità di trasformare concetti astratti in opere coinvolgenti e tangibili, si è guadagnata una posizione di rilievo nel panorama artistico contemporaneo.
Tra i suoi successi, spiccano progetti come la progettazione del premio BRIT e la partecipazione a campagne pubblicitarie per brand di lusso come Loewe. Le sue mostre personali in luoghi prestigiosi come il Long Museum in Cina e Thaddaeus Ropac a Salisburgo hanno attirato l’attenzione internazionale per la loro esplorazione di concetti artistici profondi.
Rachel Jones offrire uno sguardo affascinante sulla complessità dell’essere umano e sulla ricerca di significato attraverso l’arte.
Jack Kabangu
Jack Kabangu, nato nello Zambia, è un artista visivo che fonde l’arte contemporanea con il ricco patrimonio culturale africano, creando opere caratterizzate da colori vibranti e linee dinamiche. Sotto l’influenza dell’espressionismo astratto e del lavoro di Jackson Pollock, Kabangu sperimenta una vasta gamma di approcci pittorici, tra cui l’utilizzo delle dita, delle spatole e dei pennelli.
Le sue opere catturano la spontaneità e il movimento, riflettendo l’influenza della musica hip hop, dei film e dell’ambiente urbano. L’estetica dei graffiti e l’atmosfera artistica dell’East Village di New York degli anni ’80 influenzano profondamente il suo lavoro, poiché egli considera il contesto circostante parte integrante del significato delle sue opere. Kabangu trasmette un senso di gioia e di esplorazione ludica che invita gli spettatori a esplorare la propria creatività interiore, promuovendo un’ottimistica visione del mondo attraverso un armonioso equilibrio tra elementi contrastanti.
Kenny Nguyen
Kenny Nguyen è un artista Vietamanita, famoso per i suoi “dipinti decostruiti”.
Dopo il suo percorso di studi nel campo della moda, si è trasferito negli Stati Uniti , dove ha iniziato a esplorare l’arte come veicolo di espressione universale.
L’esperienza pregressa di Kenny Nguyen nel mondo della moda ha lasciato un’impronta indelebile sul suo percorso artistico, motivandolo ad esplorare le infinite possibilità della seta. La manipolazione di questo materiale ha segnato un momento epocale per Nguyen. Il suo approccio creativo, in linea con la sua stessa identità, rappresenta un intricato intreccio di culture e concetti, offrendo una riflessione sull’incessante mutamento dell’identità nel corso del tempo.
Le sue opere, sono state esposte in istituzioni e fiere d’arte internazionali, ottenendo riconoscimenti significativi e riconoscendo il suo talento emergente.
La straordinarietà del suo lavoro risiede nell’armoniosa fusione tra tradizione e contemporaneità, offrendo riflessioni profonde sull’identità culturale e personale.
Mark Dunst
Mark Dunst è un artista noto per le sue “Affettive Abstractions”, che indagano sulle dinamiche sociali in continuo mutamento. Il suo percorso artistico ha radici fin dall’infanzia, ma dopo una lunga esperienza come direttore artistico, ha sentito il richiamo delle sue origini creative. Questo processo di ritorno alle sue radici lo ha spinto a guardare il mondo con uno sguardo rinnovato, esplorando il dinamico rapporto tra l’individuo e un ambiente in costante cambiamento. Le sue creazioni offrono profonde riflessioni sulle trasformazioni dell’identità umana e sulle interazioni della società moderna.
Attraverso la sua arte, Dunst continua a investigare la complessità dell’uomo, combinando elementi tradizionali e contemporanei.
